5.談談對藝術(shù)技巧作用的看法。

　　答：藝術(shù)操作也是藝術(shù)創(chuàng)造才能的一個重要方面。在藝術(shù)意象的生產(chǎn)過程中，藝術(shù)操作一方面是意象生產(chǎn)不可或缺的一個重要因素，另方面又賦予意象以最終的形式符號，將意象孕育的成果物態(tài)化和物化為現(xiàn)實的可傳達的藝術(shù)品。表面看來，藝術(shù)操作純?nèi)皇且环N外在的技藝，實際不然。在藝術(shù)家準備表達、操作時，心中意象并不一定已非常清晰、完善，正是靠著表達和操作運動，藝術(shù)意象才逐漸鮮明、完整并得以最后定型、完成。藝術(shù)操作既然是意象創(chuàng)造的有機組成部分和深化，我們就應當重視藝術(shù)操作中的技能和技巧。一定意義上也可以說，藝術(shù)操作就是藝術(shù)技能與技巧的運用與發(fā)揮。操作技能與技巧是藝術(shù)創(chuàng)作中不可逾越的環(huán)節(jié)。然而，如果離開藝術(shù)意象的創(chuàng)作過程整體，孤立地追求操作技能與技巧，就會淪為匠藝。比如有些廣告畫，就技能和技巧角度是符合“畫”的要求的，然而其中缺乏藝術(shù)不可少的靈動與生氣，所以算不上真正的藝術(shù)。

　　6.藝術(shù)分類的主要原則。

　　答：藝術(shù)類型的劃分標準盡管千差萬別，但仍有內(nèi)在的規(guī)律可循。從總體上來看，美學家們在劃分藝術(shù)類型的時候，大致依據(jù)三種標準：第一種標準是藝術(shù)與現(xiàn)實之間的關(guān)系，亞氏等的分類就是一個典型的例證。第二種標準是藝術(shù)作品與欣賞者之間的關(guān)系。萊辛把藝術(shù)分為視覺藝術(shù)和聽覺藝術(shù)就是此類。第三種標準則是藝術(shù)作品自身的存在方式。有些美學家把藝術(shù)劃分為靜態(tài)藝術(shù)與動態(tài)藝術(shù)、時間藝術(shù)與空間藝術(shù)，依據(jù)的就是這一標準。

　　7.各門藝術(shù)的審美特征。

　　答：把藝術(shù)分為空間藝術(shù)與時間藝術(shù)。

　　空間藝術(shù)——建筑、雕塑、繪畫。

　　時間藝術(shù)——音樂、戲劇。

　　建筑——主要是材料、形式結(jié)構(gòu)與周圍環(huán)境。

　　雕塑——是一種較為純粹的藝術(shù)。首先是物質(zhì)材料，有著更嚴格的要求。其次是內(nèi)容與形式的統(tǒng)一。再次，作為一種空間藝術(shù)，雕塑仍然要受到這類藝術(shù)一般特征的影響，它只能選取最有代表性的一個瞬間加以表現(xiàn)。

　　繪畫——是在平面內(nèi)營造空間的藝術(shù)，以人的視覺為基礎(chǔ)，捕捉對象的影像并將之展現(xiàn)在平面中。視覺效果是繪畫追求的最基本的審美效果。在空間藝術(shù)的各種形態(tài)中，繪畫最具有主觀性和精神性，從而能夠突破空間形態(tài)的局限。繪畫在某種意義上成了空間藝術(shù)與時間藝術(shù)之間的一種過渡形式。

　　音樂——在各種藝術(shù)形式中，音樂對物質(zhì)材料的依賴程度是最輕的，它與情感活動聯(lián)系的最為緊密，也最具有動態(tài)色彩的藝術(shù)。音樂是最為純粹的時間藝術(shù)。第一，音樂所依賴的媒介就是聲音，聲音自身的質(zhì)量決定著音樂的美感。第二，各種聲音按一定的節(jié)奏、旋律、和聲等規(guī)范組合起來，就能塑造出一定的音樂形象，表達一定的思想感情。第三，對音樂作品的欣賞必須以表演者的演奏為中介。第四，音樂是完全動態(tài)的藝術(shù)。

　　戲劇——它綜合了建筑、雕塑與繪畫等空間藝術(shù)的基本特點。戲劇藝術(shù)的根本特點仍然是它的時間性。戲劇的表現(xiàn)方式：第一，它是媒介自身的審美作用，各種藝術(shù)的媒介和材料都可合理地運用其中。第二，戲劇既然表現(xiàn)表現(xiàn)的是一個動態(tài)的事件，其結(jié)構(gòu)自然也就具有相應的特點。第三，戲劇藝術(shù)可與其他藝術(shù)綜合起來，構(gòu)成新的藝術(shù)形態(tài)。

　　8.在藝術(shù)作品的接受過程中，欣賞者是如何實現(xiàn)意象的重建的?

　　答：藝術(shù)接受的核心仍是意象的生成，即重建。接受者通過意象欣賞，獲得審美愉悅和藝術(shù)體味。藝術(shù)接受中的意象是要靠再生成的，而非直接傳遞的。它需由接受主體意識運運動所生面。接受者在解讀形式符號過程中，根據(jù)符號的暗示而由自身的主體意識重建意象。因為藝術(shù)符號的特殊性，它對意義的表達只能通過象征與暗示。這樣，藝術(shù)接受者就不可能完全獲得來自于藝術(shù)創(chuàng)造者的原始意象。《周易》：“書曰：書不盡言，言不盡意�！敝赋龇�號不能完全表達出主體的意義;而在藝術(shù)接受中，主體亦不能完全理解符號。所以，接受主體所感受的意象，是不同于創(chuàng)造者具體所創(chuàng)造的意象，它是接受者根據(jù)符號提供的意象導向而重建的意象。意象的重建是藝術(shù)接受的核心問題，藝術(shù)接受中意象的重建實質(zhì)就是藝術(shù)意象的重建。但這種重建，是受藝術(shù)家的意象創(chuàng)造所限制的。它是一種創(chuàng)造，但與藝術(shù)意象創(chuàng)造相比是低一層次的。這就是何以意象接受者多而藝術(shù)家少的緣由。

　　9.談談對藝術(shù)品鑒賞過程的理解。

　　答：藝術(shù)品是一個多層次的結(jié)構(gòu)。藝術(shù)品的接受是個階段性的過程。它由觀、品、悟三個層次組成。

　　觀——指接受者透過藝術(shù)的形式符號在直觀層次上初步感受和重建意象。

　　品——凝神專注，用志專一，靜心體味，積極參與。品就是意象重建過程。古代藝術(shù)理論家認為，要品評藝術(shù)作品，除必須具備豐富的藝術(shù)鑒賞經(jīng)驗外，還需“知人論世”。

　　悟——是主體對藝術(shù)品的意象品鑒漸入佳境，終于升華為對意境的感悟。悟是主體的靈感的活躍，意象的鮮明，升華為高度自由的境界。由于接受主體完全進入意象世界，于是形式符號被克服了。主體直接與藝術(shù)意象合而為一，“得意而忘象，得象而忘言”。悟是藝術(shù)接受的最高階段和理想境界。